Benvenuti ad un’indimenticabile Masterclass di Fotografia di Ritratto Artistico a Roma! 

📸🎉 Immaginate due giorni pieni di ispirazione, nuove conoscenze e possibilità inesplorate nel mondo della fotografia. Immergetevi in un’esperienza unica che rivoluzionerà la vostra comprensione della fotografia di ritratto. 

 🌟📚 Insieme, imparerete le tecniche per lavorare con la luce naturale e il controluce, per creare straordinari effetti 3D e per selezionare la location perfetta sia all’aperto che in studio per ogni scatto. I nostri modelli appositamente selezionati, tra cui bambini di varie età e uomini particolari, vi aiuteranno a liberare la vostra creatività. 

 📷🌅 Oltre alle basi teoriche, potrete applicare direttamente quanto appreso nella parte pratica della Masterclass. Avrete sessioni fotografiche diurne e serali in cui vi insegneremo a lavorare con diverse fonti di luce, a creare scatti atmosferici unici e a evocare emozioni sincere nei modelli. 

 💻✨ E non è tutto! Il secondo giorno della master class sarà dedicato all’elaborazione artistica delle fotografie. Imparerete a lavorare magistralmente con Adobe Camera RAW e Adobe Photoshop, creando effetti sorprendenti, aggiungendo contrasto e colore ed evidenziando dettagli importanti nelle vostre immagini. Riceverete anche una suite di video tutorial sull’azione di authoring per aiutarvi a creare opere straordinarie. 

 🌟📸 Il workshop è condotto dalla famosa fotografa Elena Mikhailova, il cui lavoro è acclamato a livello internazionale. Elena non solo condivide i suoi segreti, ma aiuta ogni partecipante a sviluppare il proprio stile unico e a costruire un portfolio impressionante. 

 🔥💼 Dopo la Masterclass, non solo acquisirete nuove competenze e conoscenze, ma riceverete anche il supporto di Elena Mikhailova. 

E se hai già acquistato i miei corsi, allora scrivi la tua email a WhatsApp 3270027182, ti troveremo nel database e ti ridurremo il costo di partecipazione del prezzo che hai già pagato! 

Il programma

PRIMO GIORNO MK Teoria della fotografia. 3 ore. 

 Introduzione. 

✅ Scelta della tecnica per il ritratto e la fotografia d’arte. 

✅ Il concetto di volume e composizione in fotografia. Creare un effetto 3D in fotografia. 

✅Colorare l’inquadratura. 

✅La luce in fotografia. Tipi di luce. Cos’è la bella luce in fotografia. Modelli di illuminazione. 

✅Peculiarità della fotografia a mezzogiorno. Area e punto di vista. 

✅Selezione del location giusto per scattare le foto. 

✅I segreti della fotografia di paesaggio. Quali strumenti rappresentativi della pittura possono essere utilizzati in fotografia. 

✅Le tecniche di ripresa e le loro possibilità. Come creare volume, ariosità e dinamica in uno scatto. 

✅Come ottenere foto vivaci ed emozioni naturali nell’inquadratura.

✅Impostazioni della fotocamera e modalità operative. Impostazioni di ripresa che facilitano la post-elaborazione. 

✅ Opzioni fotografiche per i diversi periodi dell’anno. 

✅ I preparativi per le foto shooting. L’idea generale di una sessione di riprese. La scelta degli abiti e degli accessori giusti. 

✅ Le fonti di ispirazione per i fotografi. Dove e da cosa trarre ispirazione. Consigli per l’apprendimento. Creare il proprio stile. Formazione del portfolio. 

Risposte alle domande. 

Pratica di 4 ore. 

Scatti diurni e serali.

 Nella parte pratica verranno utilizzate 4-5 immagini (ragazze, bambini di diverse età dai 3 ai 10 anni, un personaggio maschile), oltre alla partecipazione obbligatoria di animali. 

Scatti diurni. 

Lavoro con luce naturale. 

 Faremo una passeggiata con le modelle, dove vedrete come il fotografo si prepara per il servizio, sceglie l’abbigliamento e gli accessori. 

Come trova la giusta location e la giusta luce. 

Come presta attenzione a ciò che cerca in uno scatto per creare uno scatto armonioso, arioso, dimensionale e pittorico. 

Come suscitare emozioni genuine e autentiche dai modelli. 

Nessun partecipante viene lasciato fuori. 

 Come lavorare con il controluce. 

Angolazioni e pose. 

Suggerimenti per l’impostazione pratica della fotocamera. 

Risposte alle domande durante la ripresa. 

 Fotografia serale. 

Lavorare con fonti di luce aggiuntive. Faremo anche fotografia di strada serale in condizioni di luce difficili. 

Inizieremo a scattare al confine tra la luce del giorno e la sera. 

Utilizzeremo fonti di luce artificiale mobili per creare fotografie d’atmosfera in chiave scura. 

 Utilizzo di sorgenti luminose artificiali: una foto torcia, un pannello LED.

 Sfumature. Lavorare in condizioni di luce difficili. 

Suggerimenti per l’impostazione della fotocamera. 

Risposte alle domande durante le riprese. 

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SECONDO GIORNO MK 

 Pratica di 3-4 ore. Fotografia di ritratto in studio con luce naturale. 

 Elaborazione artistica delle foto. 2-3 ore. 

✅ Schema dettagliato del mio lavoro in editore. Dove iniziamo e finiamo con l’elaborazione. 

✅Conversione da RAW a Adobe Camera RAW. Correzione di base della qualità.

✅Gradienti e pennelli come strumenti di elaborazione creativa. 

✅Quali trucchi artistici possiamo usare quando sviluppiamo un file RAW.

 Elaborazione artistica in Adobe Photoshop 

✅Inquadratura e trasformazione perfette di una fotografia. 

✅Lavorare con le plastiche del viso e del corpo. 

✅Correzione dei difetti. 

✅Sfumature di lavoro. Lavorare con gli sfondi. Eliminazione delle cose non necessarie. Diversi tipi di sfocatura. 

✅Toccare la pelle. Trattamento rapido della pelle. 

✅Peculiarità del ritocco di bambini e adulti. 

✅ Lavorare con la tonalità della pelle. Correzione del tono della pelle. 

✅I miei modi di aggiungere contrasto. Disegnare il modello di luci e ombre. 

✅ Lavorare con lo schema generale dei colori in una fotografia. 

✅Come ottenere colori brillanti e puliti e un effetto rivista. 

✅Lavorare con i plug-in. I filtri che uso. Le loro impostazioni. 

✅Azioni. Scorciatoie. 

✅Migliorare l’arte, il volume e lo spazio nelle foto. Aggiunta di luci e accenti. Macchie di colore. Nebbia. Neve. Polvere. Rende l’immagine più ariosa. 

✅ Combatte il rumore in una foto. Aggiungere nitidezza a una foto. 

✅ Modalità di fusione. Lavorare con i livelli e le maschere. 

✅Lavorare con le curve. 

✅Tonalità opaca. Quando è appropriato. 

✅I miei segreti e trucchi per velocizzare l’elaborazione. 

✅Preparazione per la stampa. 

✅Preparazione per la pubblicazione su Internet. 

✅ Schema completo dell’elaborazione fotografica. 

Risposte alle domande. 

 Durante le pause è prevista una pausa caffè. 

 Durata: Il programma prevede due giorni di formazione. 

Si compone di una parte teorica, di workshop (scatti) e di post-elaborazione in editor grafici. Formato della formazione: Di gruppo, di persona. 

Software di classe: Adobe Camera RAW; Adobe Photoshop. 

Il programma è pensato per i fotografi che hanno già un livello di formazione di base (è necessario conoscere le impostazioni della fotocamera e le basi di Photoshop - livelli, maschere, strumenti) e che vogliono migliorare le proprie conoscenze in materia di fotografia e di elaborazione artistica delle foto. 

🎁Bonus: Riceverete un set di azioni dell’autore che Elena utilizza nel suo lavoro. Registrazione di video lezioni sull’elaborazione. 

💎Assistenza e consigli su domande difficili dopo il MC.